
Comment savoir si votre nouvel artiste préféré est une vraie personne? Avec la montée de la musique générée par intelligence artificielle (IA), cette question devient cruciale. Un récent sondage a révélé que 97 % des personnes interrogées ne pouvaient pas identifier une chanson créée par IA. Explorons les signes qui peuvent vous aider à faire la différence.
La musique IA a suscité de vives discussions, notamment après que le groupe The Velvet Sundown a été accusé d'être généré par IA. Ce groupe, sans label et avec une présence minimale sur les réseaux sociaux, a rapidement gagné des centaines de milliers d'auditeurs sur Spotify. La suspicion dans le monde de la musique a grandi.
Initialement, le groupe a nié ces allégations, se décrivant comme un projet synthétique guidé par une direction créative humaine. Cependant, l'absence de performances en direct et de comptes individuels sur les réseaux sociaux a suscité des doutes. Les photos du groupe, retouchées et sans arrière-plan identifiable, ont également alimenté la méfiance.
Les chansons créées par IA se distinguent souvent par leur structure formuleique. Elles présentent des couplets et refrains génériques, souvent sans une conclusion satisfaisante. De plus, les paroles peuvent sembler trop correctes sur le plan grammatical, manquant de l'émotion humaine que l'on retrouve dans les œuvres des artistes.
Des musiciens comme LJ Rich soulignent que les chansons IA peuvent manquer de tension et de résolution, deux éléments essentiels à la musique que nous aimons. L'absence d'émotion et de profondeur peut être un indice révélateur de l'utilisation de l'IA dans la création musicale.
Un autre signe révélateur est la productivité irréaliste des artistes. Des chercheurs comme la professeure Gina Neff ont observé que certains artistes semblaient produire plusieurs albums en même temps, ce qui peut indiquer une création assistée par IA. Ces albums peuvent ressembler à un mélange de succès rock des années 80, mais manquent d'originalité.
De plus, des chansons trop parfaites, sans imperfections ou variations, peuvent aussi être un indice. Selon Tony Rigg, un conseiller de l'industrie musicale, des voix sans tension et une production trop polie peuvent signaler une création par IA. Les nuances humaines dans la musique sont souvent absentes.
Actuellement, il n'existe aucune obligation légale pour les plateformes de streaming de signaler les chansons générées par IA. Cependant, des artistes comme les Beatles et Imogen Heap commencent à intégrer l'IA dans leur processus créatif. Heap a même créé un modèle vocal IA, ai.Mogen, qu'elle utilise pour des collaborations.
Heap soutient qu'il devrait y avoir plus de transparence concernant l'utilisation de l'IA dans la musique. Elle compare cela à lire les ingrédients d'un plat préparé. Les plateformes comme Deezer et Spotify prennent des mesures pour identifier et étiqueter la musique générée par IA, répondant ainsi à une demande croissante de clarté.
Finalement, la question demeure : cela a-t-il de l'importance si un artiste ou une chanson est généré par IA? Certains affirment que l'engagement des auditeurs repose sur le plaisir, tandis que d'autres estiment que les fans devraient être informés. Les implications éthiques et créatives de l'IA dans la musique soulèvent des questions complexes qui nécessitent une attention particulière.