Jephtha de Händel au Teatro Real : Des Leçons de Humanité
Introduction
Le tal Jephtha est le Jefté étudié dans l'Histoire Sagrada. Ce héros hébreu, pour garantir sa victoire militaire, promet à Jahvé de sacrifier la première personne qu'il rencontrera. Cette décision tragique le conduit à une situation déplorable, car c'est sa propre fille qui se présente. Cela soulève des questions morales sur l'injustice de sa promesse.
Le Dilemme de Jephtha
La promesse de Jephtha est une barbarie qui le place dans une position désespérée. Heureusement, le Supreme Hacedor intervient, envoyant un ange pour lui dire de ne pas se laisser emporter par ses promesses insensées. Cette intervention divine préserve la vie de sa fille et met en lumière la complexité de la situation.
Cette anecdote, tirée du Livre de Rois, inspire à Händel la composition d'un oratorio. Dans cette œuvre, l'aspect dramatique est atténué. Les personnages expriment leur inquiétude face à la promesse insensée, mais adoptent un stoïcisme général, transformant la douleur en une forme de héroïsme.
La Musique et l'Interprétation
La musique, débarrassée du poids de la souffrance humaine, devient un moyen d'exprimer la voix humaine. Grâce à une excellente version en concert dirigée par Francesco Corti et Giuseppe Maletto, la voix de la grande mezzo américaine Joyce DiDonato s'élève, captivant le public. Cette performance met en avant la puissance et la fragilité de la voix.
Au Théâtre Royal, quelque chose d'inhabituel se produit. Bien que l'œuvre ne soit pas parmi les plus célèbres du compositeur, les artistes parviennent à en extraire une beauté profonde. La voix humaine, portée par sa fragilité, exprime des désirs de bonté et de joie lors d'une cérémonie commune.
La Célébration de l'Humanité
Le premier mai, nous célébrions une leçon d'humanité, symbolisant l'effort et l'espoir de vivre en paix et en joie avec autrui. L'orchestre jouait avec une serénité sage, et le chœur insistait pour se manifester avec une maîtrise exquise. Les solistes, alternant sur scène, faisaient preuve d'un pudeur et d'une technique impressionnants.
Cette leçon de recueillement joyeux était si profondément humaine qu'elle pouvait être confondue avec un acte religieux. Le Théâtre Royal atteint ici un sommet dans la programmation d'opéras et d'oratorios en version concert.
Conclusion
Le public, reconnaissant, a applaudi ce cadeau d'humanité. Cependant, une certaine tristesse persistait, car cette performance n'était proposée qu'une seule fois. Cela semble être une décision prudente de programmation, pensant qu'il n'y aurait pas assez de public pour d'autres représentations, bien que cela puisse changer lors de futures performances.
