Joy Crookes se libère du perfectionnisme - Sa musique en est améliorée

Introduction

Joy Crookes a décidé de laisser de côté le perfectionnisme, et cela a profondément influencé sa musique. Avec des sonorités soul et des paroles réfléchies, elle a su captiver le public et recevoir des nominations aux Brit Awards et au Mercury Prize. Son parcours musical est tout aussi fascinant que son évolution personnelle.

Les débuts musicaux de Joy Crookes

Dès son enfance, Joy a été encouragée par son père à explorer les classiques de la musique, allant de Nick Cave à The Pogues. Elle a commencé à acheter des albums, dont le célèbre What's Going On de Marvin Gaye, et a partagé ses premières reprises sur YouTube. Son premier album, Skin, sorti en 2021, a été acclamé pour ses ballades émouvantes.

Lors de sa première performance au Pyramid Stage de Glastonbury, elle a été submergée par l'émotion. Malgré la pression du deuxième album, elle a réussi à éviter le syndrome du deuxième album en continuant à exprimer sa créativité.

Le processus créatif de Juniper

Le travail sur son deuxième album, Juniper, a commencé des années auparavant. Joy a partagé des démos sur Instagram, et plusieurs de ces morceaux figurent sur l'album final. Elle a souligné que le défi principal était de s'assurer que les chansons correspondaient à son écriture.

Son récent single, Perfect Crime, illustre cette approche. Bien qu'il ait nécessité de nombreuses prises, Joy a voulu que le morceau conserve une certaine authenticité, même s'il était imparfait. Cette imperfection est devenue une signature de son style.

Les luttes personnelles de Joy Crookes

Malgré son succès, Joy a traversé des périodes difficiles, notamment une anxiété croissante. Après la promotion de son premier album, elle a vécu une phase personnelle tumultueuse, marquée par un manque de confiance en elle. Cette lutte a également été exacerbée par une relation abusive, ce qui a eu un impact considérable sur sa santé mentale.

Avec l'aide d'une thérapie, elle a commencé à se reconstruire. Joy a exprimé cette lutte dans sa chanson First Last Dance, où elle aborde la difficulté de se libérer de l'anxiété. Ce titre symbolise un tournant dans sa vie et sa carrière.

Les thèmes de Juniper

Les chansons de Juniper explorent une variété de thèmes, allant de l'amour à l'identité. Dans I Know You'd Kill, elle rend hommage à son manager, Charlie, qui a toujours été là pour elle. Cette chanson évoque l'importance de l'amitié dans des moments difficiles.

Joy aborde également la question de son identité en tant qu'artiste. Elle ne souhaite pas être définie uniquement par sa musique, mais plutôt par la richesse de sa vie. Elle se prépare à une tournée européenne de 18 dates, ce qui témoigne de son engagement envers son art.

Conclusion

La sortie de Juniper marque un moment fort dans la carrière de Joy Crookes. Elle a su transformer ses luttes en force, créant un album riche et profond. Bien qu'elle éprouve des émotions mitigées face à cette sortie, elle se sent plus vivante et reconnaissante que jamais. Joy Crookes continue de briller, prête à conquérir le monde avec sa musique.