La vente de 54,7 millions de dollars d'un autoportrait de Frida Kahlo pulvérise le record aux enchères pour les artistes féminines

Vente record d'un autoportrait de Frida Kahlo

Un autoportrait de 1940 de la célèbre artiste mexicaine Frida Kahlo a été vendu jeudi pour 54,7 millions de dollars US (77 millions de dollars canadiens) lors d'une vente aux enchères à New York. Cette vente a établi un nouveau record pour le prix le plus élevé jamais atteint par une œuvre d'une artiste féminine.

Le tableau, intitulé El sueño (La cama), représente Kahlo endormie dans un lit. Il dépasse le précédent record détenu par l'œuvre Jimson Weed/White Flower No. 1 de Georgia O'Keeffe, vendue pour 44,4 millions de dollars US en 2014. Avant cette vente, le prix le plus élevé pour une œuvre de Kahlo était de 34,9 millions de dollars US, payé en 2021 pour Diego and I.

Contexte de la vente

L'œuvre provient d'une collection privée dont le propriétaire n'a pas été révélé, et est légalement éligible à la vente internationale. Certains historiens de l'art ont remis en question cette vente pour des raisons culturelles, s'inquiétant que le tableau, exposé pour la dernière fois dans les années 1990, puisse disparaître à nouveau du domaine public.

Il a déjà été demandé pour des expositions à venir dans des villes comme New York, Londres et Bruxelles. Ce tableau est l'un des rares travaux de Kahlo à avoir été conservé en dehors du Mexique, où son œuvre est considérée comme un monument artistique.

Signification de l'œuvre

Ce tableau illustre Kahlo endormie dans un lit en bois de style colonial, flottant parmi les nuages. Elle est recouverte d'une couverture dorée et entourée de vignes et de feuilles. Au-dessus du lit, un squelette enveloppé de dynamite est visible. Cette représentation a suscité des interprétations variées, notamment en tant que visualisation de son anxiété face à la mort.

Kahlo a toujours représenté sa vie avec une grande intensité, surtout après un accident de bus à l'âge de 18 ans. Elle a commencé à peindre alors qu'elle était alitée, explorant sa mortalité et ses souffrances à travers son art.

Réception critique et héritage

La vente de ce tableau s'inscrit dans une vente plus large de plus de 100 œuvres surréalistes d'artistes tels que Salvador Dalí et René Magritte. Bien que Kahlo ait résisté à l'étiquette de surréaliste, son travail est souvent associé à ce mouvement, centré sur l'inconscient.

Sotheby's a décrit le tableau comme une méditation spectrale sur la frontière entre le sommeil et la mort, soulignant que le squelette suspendu représente son angoisse face à la mort durant son sommeil, une peur qui résonne avec son vécu de douleur chronique.

Conclusion

La vente de cet autoportrait de Frida Kahlo marque un moment historique pour l'art féminin. Elle démontre l'importance croissante de l'œuvre de Kahlo dans le monde de l'art. En attirant l'attention sur son héritage, cette vente pourrait également susciter de nouvelles discussions sur la protection culturelle de ses œuvres.